Guest House : Bienvenue chez vous : Une collaboration artistique interculturelle entre DXDF et Alexander Wang

Dans le quartier chinois de New York, une exposition sur la signification du foyer est en cours de déploiement.

En septembre 2026, l'exposition de figures hyperréalistes de l'artiste Zhou Xuerong , « Guest House : Welcome Home » , a ouvert ses portes au Wang Contemporary. Elle présente dix figures en silicone grandeur nature, créées par DXDF. Intégrées à des scènes de dégustation de thé, de calligraphie, de cuisine et de jeu d'erhu, ces figures familières invitent les visiteurs à une immersion culturelle plus intime.

Fondé par Ying Wang et Alexander Wang, cet espace artistique est situé au cœur de Chinatown. Cette collaboration permet d'intégrer l'art figuratif du Guangdong à la scène artistique contemporaine new-yorkaise, offrant ainsi la possibilité d'observer des scènes de la vie quotidienne chinoise au sein d'une ville multiculturelle.

Pour de nombreux Chinois vivant à l'étranger, Chinatown est bien plus qu'une simple communauté géographique.

Les langues familières, la nourriture, les fêtes et les coutumes quotidiennes peuvent préserver un lien avec son chez-soi, même dans une ville inconnue. Un repas, une tasse de thé, un panier de dim sum ou une mélodie familière peuvent raviver des souvenirs de famille et de ville natale. Certains souvenirs restent vivaces ; d’autres s’estompent avec le temps et la distance.

Le quartier chinois est depuis longtemps un lieu de rencontre des cultures. Les traditions chinoises y perdurent tout en s'intégrant à la vie new-yorkaise. Ses habitants préservent leur patrimoine culturel tout en s'ouvrant à d'autres modes de vie.

Guest House : Welcome Home prend forme dans ce contexte. Des figures emblématiques de la culture populaire occidentale s'intègrent à des scènes de la vie quotidienne chinoise. Vêtus de qipao, ils prennent le thé, pratiquent la calligraphie, préparent des repas, cuisinent au wok et jouent de l'erhu. Que se passe-t-il lorsqu'une personnalité d'une culture s'immisce dans les traditions quotidiennes d'une autre ?

C’est la question centrale de l’exposition. Le regard du visiteur est d’abord attiré par les visages, puis il s’attarde sur l’espace environnant, les gestes accomplis et la signification culturelle de ces rituels quotidiens. « Bienvenue chez vous » est donc bien plus qu’un simple titre : c’est une invitation à partir d’une expérience partagée et à redécouvrir les émotions que différentes cultures peuvent éprouver en commun.

L'institution soutient les artistes asiatiques et américains d'origine asiatique de toutes générations et de toutes disciplines. Lors d'une visite à l'atelier de Zhou Xuerong dans le Guangdong, Alexander Wang a pu observer de près sa pratique artistique et son processus de création de figures. Leur intérêt commun pour les échanges culturels a permis de faire venir les figures du Guangdong à New York et d'inscrire des années de savoir-faire dans un nouveau contexte artistique.

Pour DXDF, l'exposition new-yorkaise représente une étape majeure, fruit de plus de 25 ans de progrès constants. Ce parcours a débuté dans un petit atelier, s'est poursuivi par le développement d'un espace de production de plus de 11 000 m², et aboutit aujourd'hui à un espace artistique ouvert à un public international. La progression n'a pas été rapide, mais chaque étape a apporté une contribution essentielle.

Le même rythme se retrouve dans la création de chaque figure hyperréaliste. L'angle du regard, la texture de la peau ou la distance entre une main et un objet peuvent paraître insignifiants, et pourtant, chaque détail influence l'émotion et la présence générale de la figure. Les ajustements répétés prennent du temps, mais ils permettent à l'œuvre de passer d'une précision locale à un ensemble naturel. Chaque figure, chaque perfectionnement technique et chaque projet achevé ont contribué, même modestement, à franchir une étape plus importante : l'accès à une scène internationale.

Toutes les figurines de l'exposition ont été réalisées en silicone par DXDF. Pour l'équipe créative, l'objectif va au-delà de la simple reproduction des traits. Chaque figurine doit également paraître naturelle et crédible dans une situation quotidienne précise.

Un poignet légèrement levé, des lèvres doucement pincées ou un regard baissé peuvent modifier l'émotion dégagée par une figure. Ces détails doivent s'harmoniser avec la posture, les vêtements, les accessoires et l'espace. Ce n'est qu'alors que la figure s'intègre à une scène complète plutôt que de rester une image isolée.

Le processus de fabrication combine la structure du visage, la texture de la peau, les cheveux, la posture, les vêtements et les accessoires. Le silicone assure un rendu réaliste de la peau et des détails du visage, tandis que la coloration, la coiffure et le stylisme définissent l'aspect final de la figurine. Vue de près, la peau, les yeux et l'expression se révèlent pleinement. De loin, la relation entre la figurine, les objets, le mouvement et l'espace se précise.

Les personnages ont été conçus selon cette approche. Leurs visages conservent une impression de familiarité même lorsqu'ils apparaissent dans des scènes de dégustation de thé, de calligraphie, de cuisine, de repas partagés et de musique. Personnages, qipaos, objets et gestes s'entremêlent pour former un récit, guidant les visiteurs de la reconnaissance à la compréhension du contexte culturel.

Pour les visiteurs familiers avec la vie chinoise, ces scènes peuvent évoquer des souvenirs familiaux et des expériences d'enfance. Pour ceux issus d'autres cultures, elles offrent une immersion concrète dans le quotidien chinois. Les personnages participent ainsi à un échange culturel. Au-delà du savoir-faire artisanal, l'équipe créative souhaite que les visiteurs perçoivent, à travers l'exposition, les réflexions sur la rencontre culturelle, la vie de tous les jours et le lien émotionnel.

Les sculptures figuratives peuvent être exposées dans des musées de cire, des musées, des expositions thématiques et des espaces artistiques, mais chaque contexte leur impose des exigences différentes. L'apparence, la posture, les vêtements et le décor doivent être en adéquation avec la finalité de l'exposition et avec la manière dont les visiteurs appréhenderont l'œuvre.

L'exposition new-yorkaise témoigne d'une expérience accumulée dans la création de figures hyperréalistes, la sculpture en silicone et l'expression scénique. Au sein d'une plateforme artistique ouverte à un public international, les figures véhiculent les émotions et les détails culturels de la vie quotidienne chinoise dans un nouveau contexte. Cette collaboration permet à l'œuvre d'être redécouverte dans un autre environnement culturel.

Pour nous, présenter cette œuvre à New York marque un nouveau départ. Chaque figure achevée et chaque détail peaufiné pendant plus de 25 ans ont constitué une étape parmi d'autres qui nous ont menés jusqu'ici. Réunies dans « Guest House : Welcome Home », ces étapes soutiennent une présentation qui transcende les frontières géographiques et culturelles, permettant à la création de figures de jouer un rôle actif dans les échanges artistiques.

L'exposition s'ouvre sur le quotidien et utilise la figure humaine comme médium. Le visiteur peut commencer par un visage familier et repartir avec une compréhension plus profonde d'un autre mode de vie, ou avec un sentiment renouvelé de son propre lien avec son foyer.