Casa de Hóspedes: Bem-vindo ao Lar: Uma Colaboração Artística Intercultural entre DXDF e Alexander Wang

No bairro de Chinatown, em Nova York, está sendo realizada uma exposição sobre o significado de lar.

Em setembro de 2026, a exposição de figuras hiper-realistas do artista Zhou Xuerong , intitulada " Guest House: Welcome Home" , foi inaugurada no The Wang Contemporary. A mostra apresenta 10 figuras de silicone em tamanho real, criadas pela DXDF. Inseridas em cenas de degustação de chá, caligrafia, culinária e apresentações de erhu, essas figuras familiares conduzem os visitantes a um ambiente cultural mais intimista.

Fundado por Ying Wang e Alexander Wang, o espaço de arte está localizado no coração de Chinatown. A colaboração traz a arte figurativa de Guangdong para a cena da arte contemporânea de Nova York, permitindo que momentos do cotidiano chinês sejam apreciados em uma cidade multicultural.

Para muitos chineses que vivem no exterior, Chinatown é mais do que uma comunidade geográfica.

Línguas familiares, comida, festivais e costumes do dia a dia podem preservar uma conexão com o lar mesmo em uma cidade desconhecida. Uma refeição, uma xícara de chá, uma cesta de dim sum ou uma melodia familiar podem trazer de volta lembranças da família e da cidade natal. Algumas lembranças permanecem vivas; outras se tornam menos familiares com o tempo e a distância.

Chinatown também tem sido, há muito tempo, um lugar de encontro de culturas. As tradições chinesas continuam vivas aqui, entrelaçando-se com a vida nova-iorquina em geral. As pessoas preservam suas memórias culturais enquanto aprendem a compreender outros modos de vida.

Guest House: Welcome Home ganha forma nesse cenário. Figuras reconhecíveis da cultura popular ocidental adentram cenas do cotidiano chinês. Vestidas com qipao, elas se sentam à mesa de chá, praticam caligrafia, preparam comida, cozinham em um wok e tocam erhu. O que muda quando uma figura representativa de uma cultura se insere nas tradições cotidianas de outra?

Essa é a questão central da exposição. Os visitantes podem ser atraídos inicialmente pelos rostos, para depois começarem a perceber o espaço ao redor, as ações realizadas e o significado cultural carregado por esses rituais cotidianos. Assim, "Welcome Home" (Bem-vindo ao Lar) é mais do que um título. É um convite para começar com uma experiência compartilhada e redescobrir as emoções que diferentes culturas podem ter em comum.

A instituição apoia artistas asiáticos e asiático-americanos de diferentes gerações e disciplinas. Durante uma visita ao estúdio de Zhou Xuerong em Guangdong, Alexander Wang pôde observar de perto sua prática artística e o processo de criação de figuras. O interesse mútuo pelo intercâmbio cultural ajudou a trazer as figuras de Guangdong para Nova York e inseriu anos de trabalho artesanal em um novo contexto artístico.

Para a DXDF, a exposição em Nova York representa um grande passo, fruto de mais de 25 anos de progresso gradual. A jornada começou com um pequeno estúdio, continuou com o desenvolvimento de uma base de produção de mais de 11.000 m² e agora culminou em um espaço de arte que atende a um público internacional. O progresso não foi rápido, mas cada etapa acrescentou algo essencial.

O mesmo ritmo se repete na criação de cada figura hiper-realista. O ângulo do olhar, a textura da pele ou a distância entre uma mão e um objeto podem parecer detalhes insignificantes, mas cada um deles influencia a emoção e a presença geral da figura. Ajustes repetidos levam tempo, mas permitem que a obra evolua da precisão local para uma totalidade natural. Cada figura, cada aprimoramento técnico e cada projeto concluído contribuiu com um pequeno passo rumo a esse passo maior em direção a uma plataforma de exposição internacional.

Todas as figuras da exposição foram produzidas em silicone pela DXDF. Para a equipe criativa, o objetivo vai além da reprodução fiel. Cada figura deve parecer natural e verossímil dentro de uma situação cotidiana específica.

Um pulso ligeiramente levantado, lábios delicadamente franzidos ou um olhar baixo podem alterar a emoção transmitida por uma figura. Esses detalhes devem funcionar em conjunto com a postura, as roupas, os adereços e o espaço. Só assim a figura poderá se integrar a uma cena completa, em vez de permanecer uma imagem isolada.

O processo de produção reúne estrutura facial, textura da pele, cabelo, postura, roupas e acessórios. O silicone fornece a base para uma pele realista e detalhes faciais, enquanto a coloração, o trabalho com o cabelo e o penteado estabelecem o estado visual final da figura. Vista de perto, a pele, os olhos e a expressão ganham foco. À distância, a relação entre a figura, os objetos, o movimento e o espaço torna-se mais clara.

As figuras foram desenvolvidas através dessa abordagem. Seus rostos mantêm um senso de familiaridade ao mesmo tempo que inserem cenas de consumo de chá, caligrafia, culinária, refeições compartilhadas e música. Figuras, qipaos, objetos e gestos funcionam em conjunto como uma narrativa, conduzindo os visitantes do reconhecimento à compreensão do contexto cultural.

Para os visitantes familiarizados com a vida chinesa, essas cenas podem evocar memórias familiares e experiências da infância. Para os visitantes de outras culturas, elas oferecem uma porta de entrada concreta para o cotidiano chinês. As figuras, portanto, tornam-se parte de um intercâmbio cultural. Além do próprio trabalho artesanal, a equipe criativa espera que os visitantes possam perceber as reflexões da exposição sobre o encontro cultural, a vida cotidiana e a conexão emocional.

Obras figurativas podem ser exibidas em museus de cera, museus tradicionais, exposições temáticas e espaços de arte, mas cada ambiente exige algo diferente delas. Aparência, postura, vestimenta e cenário devem estar em consonância com a finalidade da exibição e com a forma como os visitantes irão abordar e compreender a obra.

A apresentação em Nova York reflete a experiência acumulada na criação de figuras hiper-realistas, escultura em silicone e expressão baseada em cenas. Dentro de uma plataforma de arte aberta ao público internacional, as figuras transportam as emoções e os detalhes culturais da vida cotidiana chinesa para um novo contexto. A colaboração permite que a obra seja vista novamente em outro ambiente cultural.

Para nós, trazer o trabalho para Nova York marca um novo começo. Cada figura concluída e cada detalhe refinado ao longo de mais de 25 anos formaram um dos pequenos passos que nos trouxeram até aqui. Reunidos em Guest House: Welcome Home, esses passos sustentam uma apresentação que transcende geografia e cultura, permitindo que a criação de figuras assuma um papel ativo no intercâmbio artístico.

A exposição começa com a vida cotidiana e utiliza a figura humana como meio de expressão. Um visitante pode começar com um rosto familiar, mas sair com uma compreensão mais profunda de outra forma de viver — ou com um renovado senso de sua própria conexão com o lar.