De 400 m² a 1.500 m²: Atualização do Museu de Cera Wei Mu Kai La Gulangyu

O Museu de Cera Wei Mu Kai La Gulangyu, localizado na Ilha de Gulangyu, em Xiamen, é uma marca própria de museu de cera da DXDF. Como fabricamos as figuras e operamos o local internamente, este projeto proporcionou à nossa equipe experiência direta com as decisões que moldam um museu em funcionamento: densidade de figuras, distância de visualização, espaço para fotografia, fluxo de visitantes, comércio, alimentação e atualizações futuras das exposições.

O local começou como o Museu de Cera Gulangyu Red Carpet em 2013. Seu espaço original de 400 m² exibia 60 figuras de cera. À medida que a coleção se expandiu e o número de visitantes aumentou, o layout compacto tornou mais difícil equilibrar a exibição de figuras realistas, cenários imersivos, visualização confortável, fotografia e circulação.

Iniciamos uma expansão e renovação completa no final de 2019. O museu modernizado foi concluído em abril de 2020. Agora, ocupa uma área de 1.500 m² e abriga 80 figuras de cera hiper-realistas distribuídas em 14 zonas temáticas, além de instalações artísticas, iluminação para exposições, comodidades para visitantes e espaços comerciais.

Visão geral do projeto

Limitações de espaço do local de 400 m²

O antigo espaço precisava acomodar 60 figuras e seus respectivos cenários em uma área de 400 m². Figuras, adereços e elementos decorativos disputavam o mesmo espaço limitado. Visitantes tirando fotos podiam interromper a circulação, e as exposições mais populares pressionavam ainda mais as áreas de visualização próximas.

Nossa equipe operacional aprendeu que a quantidade de figuras não pode ser planejada separadamente do local. O espaçamento entre as figuras, os ângulos das câmeras, as áreas de espera, a profundidade da cena e o percurso para a próxima zona precisam ser considerados juntamente com os objetivos comerciais do museu durante o planejamento inicial.

Reconfiguração de quatro andares em uma área de 1.500 m²

O espaço maior permitiu-nos redistribuir as funções de exposição, comércio, alimentação e descanso em quatro níveis. Cada parte da visita recebeu espaço suficiente para funcionar sem competir com a seguinte.

• Segundo andar: a principal área de exposição temática, com figuras coordenadas com os fundos, ângulos de visão e espaço de circulação.
• Terceiro andar: uma loja de bebidas e uma loja de souvenirs Wei Mu Kai La integradas ao percurso do visitante.
• Quarto andar: uma área de descanso onde os visitantes podem fazer uma pausa e contemplar a paisagem da ilha ao redor.

Essa organização cria um ritmo mais constante entre as visitas, as fotografias, as compras, os refrescos e o descanso.

Layout do segundo andar: as posições das figuras, os fundos temáticos, os ângulos de visão e a circulação são planejados em conjunto.

Layout do terceiro andar: as áreas de bebidas e souvenirs estão naturalmente localizadas ao longo do percurso dos visitantes.

Layout do quarto andar: uma área de descanso proporciona uma pausa entre as etapas da visita.

80 figuras de cera distribuídas em 14 zonas temáticas.

O museu reformado organiza 80 figuras de cera hiper-realistas em 14 zonas temáticas. Em vez de apresentar a coleção como uma fileira contínua, o layout agrupa as figuras por identidade, contexto cultural e experiência de visualização. Os visitantes podem perceber a transição de um tema para o outro, enquanto cada figura tem um papel visual mais claro.

O espaço adicional também permite uma visualização mais detalhada e fotos em grupo sem bloquear a passagem principal. Isso é especialmente importante em torno de exposições populares, onde um único grupo de fotógrafos pode rapidamente atrasar as pessoas que estão atrás.

Coordenação de figuras, cenários e iluminação da exposição

Uma figura realista não funciona isoladamente. Pose, olhar, profundidade do fundo, adereços, materiais da superfície, direção da iluminação, temperatura da cor e a posição da câmera do visitante, tudo isso influencia o resultado final.

• Postura e linha de visão: planejadas levando em consideração a direção de onde os visitantes se aproximam da figura pela primeira vez.
• Profundidade da cena: equilibrada de forma que o fundo apoie a figura sem a sobrecarregar.
• Espaço para fotografia: reservado para fotos individuais e em grupo, sem interromper o corredor principal.
• Materiais e iluminação: coordenados com a translucidez, textura e resposta de cor do silicone de grau médico usado para as figuras.

Todas as figuras de cera deste projeto foram produzidas pela DXDF. Em condições adequadas de exposição em ambientes internos e com manutenção regular, sua vida útil é de pelo menos 35 a 40 anos. O controle da luz solar direta, do calor, da umidade, da poeira e do contato físico repetido continua sendo importante para a qualidade da apresentação a longo prazo.

Integrando instalações comerciais à jornada do visitante

A gestão do museu mostrou-nos que o espaço de exposição é apenas uma parte de uma atração em recinto fechado. Bilheteria, espera, visitação, fotografia, comércio, alimentação e descanso, tudo isso contribui para a experiência do visitante e influencia as oportunidades de gastos adicionais.

Em Gulangyu, a loja de bebidas, a loja de souvenirs e a área de descanso foram planejadas como parte do percurso. Os visitantes podem transitar das exposições temáticas para uma área comercial ou de descanso e, em seguida, continuar a visita sem interrupções abruptas.

Incorporando flexibilidade em futuras atualizações de exposições

Os museus de cera precisam se adaptar às mudanças nos interesses do público, às campanhas sazonais e à popularidade de diferentes figuras públicas. Portanto, o espaço reformado foi planejado para ajustes futuros.

É possível alterar cenários, adereços, acabamentos e combinações de exibição selecionados sem a necessidade de reconstruir toda a área. Essa abordagem modular facilita a introdução de novas figuras ou a renovação de um tema. Além disso, reduz a necessidade de demolições invasivas e diminui o custo e o tempo necessários para alterações posteriores na exposição.

Lições práticas de um museu autogerido

A mudança de 400 m² para 1.500 m² testou como a produção de figuras, o design da exposição, o planejamento do fluxo de visitantes, o suporte comercial e a renovação regular do conteúdo funcionam em conjunto no dia a dia. O layout maior melhorou o conforto visual e a satisfação dos visitantes. As áreas comerciais integradas também criaram um caminho mais claro para a conversão de compras subsequentes.

Continuamos a aplicar as lições aprendidas com este museu no planejamento da densidade de figuras, pontos fotográficos, controle de congestionamento, circulação em vários níveis e atualizações flexíveis para projetos de clientes.

Planeje o projeto do seu museu de cera.

Se você está considerando uma franquia da marca Wei Mu Kai La, ou planejando um museu de cera novo ou modernizado sob sua própria marca, a DXDF pode oferecer suporte no planejamento do museu, produção de figuras hiper-realistas, cenários temáticos, iluminação de exposições, instalação e orientação operacional.

Compartilhe com nossa equipe a localização do seu projeto, a planta baixa, o público-alvo e o conceito inicial. Esses detalhes nos fornecem um ponto de partida prático para discutirmos a experiência do visitante e a operação a longo prazo.