De Londres a Orlando: Nuevas conversaciones sobre proyectos de museos de cera temáticos en IAAPA 2026

Todo museo de cera puede comenzar con una lista de nombres.

¿Qué personalidades deberían convertirse en figuras emblemáticas? ¿Cómo equilibrar los íconos culturales locales con las celebridades de renombre internacional? ¿Dónde se detendrán los visitantes, tomarán fotografías y encontrarán el momento que recordarán al marcharse?

A medida que se van planteando estas cuestiones, un proyecto de museo de cera se convierte en algo más que una colección de figuras. Empieza a implicar la planificación del contenido, el diseño espacial, la producción de las figuras, la creación de ambientes temáticos, la ingeniería, la distribución internacional y las actualizaciones continuas tras la inauguración.

En 2026, Grand Orient Wax Art (DXDF) y el equipo de ESAC asistirán a dos eventos de la IAAPA en Londres y Orlando, donde se reunirán con promotores turísticos, operadores de atracciones, inversores y equipos de diseño para debatir soluciones prácticas para museos de cera y proyectos de entretenimiento cultural.

La IAAPA Expo Europe tendrá lugar en Londres en septiembre. En noviembre, la industria mundial de las atracciones se reunirá de nuevo en Orlando, Florida.

Grand Orient Wax Art (DXDF), perteneciente al Grupo ESAC, presentará sus servicios de figuras de cera personalizadas, diseño de museos de cera, fabricación temática y entrega de proyectos llave en mano. El equipo estará disponible para analizar oportunidades con inversores, promotores turísticos, operadores de parques temáticos e instituciones culturales.

Una pregunta frecuente en muchos proyectos es: "¿Cuántas figuras necesitamos?".

Las preguntas que dan forma al proyecto suelen ser las primeras. ¿A quién debería atraer el espacio? ¿Se ubicará dentro de un destino turístico, un centro comercial, un parque temático o una institución cultural? ¿Qué deberían comprender o recordar los visitantes después de completar la experiencia?

Las respuestas influyen en la lista de personajes, el ritmo de la exposición, el diseño espacial y el lenguaje visual.

Un espacio destinado a familias locales puede destacar personalidades con gran reconocimiento cultural y relevancia emocional. Un museo en un destino turístico internacional puede combinar escritores, artistas, líderes o figuras históricas locales con personalidades reconocidas del cine, la música y el deporte.

La cantidad de figuras es solo una parte del proyecto. Las relaciones entre esas figuras y la historia que los visitantes descubren a lo largo del recorrido son lo que convierte una lista de nombres en una atracción completa.

Antes de que una figura realista llegue a una galería, pasa por múltiples etapas. Estas pueden incluir la recopilación de referencias, la planificación del personaje, el modelado 3D, la escultura en arcilla, la creación de moldes, el vaciado en silicona, la coloración, la implantación del cabello, la confección del vestuario y la fabricación de accesorios.

Los visitantes pueden observar la textura de la piel, los ojos, el cabello y la expresión facial. El equipo del proyecto gestiona todo el proceso, desde la aprobación del personaje hasta la entrega final.

En un proyecto internacional, completar la figura no supone el final del trabajo. El embalaje protector, el envío internacional, la documentación aduanera, la manipulación in situ, el posicionamiento y la coordinación de la iluminación influyen en la presentación final de la obra.

Aquí es donde la entrega integrada de proyectos cobra valor. Cuando la planificación, el diseño espacial, la producción de figuras, la construcción temática y la instalación se gestionan por separado, el promotor debe coordinar a varios equipos a lo largo del proyecto. Un equipo integrado puede conectar las decisiones creativas, los requisitos de producción y las condiciones del sitio desde las primeras etapas del proceso.

Un museo de cera no deja de cambiar cuando abre sus puertas.

Las nuevas películas, los eventos deportivos, los momentos culturales y los debates públicos transforman constantemente las personalidades que interesan al público. Las galerías existentes también pueden evolucionar en respuesta a los cambios en los grupos de visitantes, la programación de temporada y las necesidades operativas.

Por lo tanto, la colección inaugural necesita una identidad clara, además de flexibilidad para futuras incorporaciones. Los organizadores pueden presentar nuevas personalidades cada año, ajustar el equilibrio entre las secciones o crear contenido temporal en torno a temas culturales y de entretenimiento relevantes.

Basándose en la experiencia de sus propios museos de cera, DXDF aporta la perspectiva de un operador a la planificación inicial del proyecto. Las oportunidades para tomar fotografías, el flujo de visitantes, las futuras actualizaciones y el mantenimiento práctico se pueden considerar durante el diseño y la producción.

Para que una reunión de la IAAPA sea productiva, no es necesario tener una propuesta completa.

Un plano de la planta, una lista inicial de personalidades, una fecha de apertura prevista o un tema cultural inicial pueden proporcionar información suficiente para iniciar una conversación útil.

Si estás preparando un proyecto, trae los siguientes datos a uno de los dos stands:

• Proyecto país y ciudad
• Tipo de local y superficie disponible
• Grupos de visitantes principales
• Número estimado de figuras o tema inicial
• Requisitos para el diseño y la construcción espacial
• Fecha de apertura o entrega prevista

Con esta información, el equipo puede analizar si el proyecto se adapta mejor a una solución integral para el museo, a un programa anual de suministro de figuras o a una sola figura y una serie temática. El equipo también puede identificar las principales etapas necesarias para llevar el concepto a la producción y la entrega in situ.

Fundada en 1999, Grand Orient Wax Art cuenta con más de 25 años de experiencia en el sector y una fábrica de más de 11 000 m². Sus servicios abarcan figuras de cera personalizadas, diseño de personajes, diseño para museos, fabricación temática, ingeniería, instalación y asistencia técnica.

Póngase en contacto con el equipo con antelación para concertar una reunión y hablar sobre cómo su espacio, público y temática cultural pueden convertirse en una experiencia única para los visitantes.