Al bijna 24 jaar gespecialiseerd in het bestuderen en creëren van wassenbeelden, biedt het one-stop-wasmuseumontwerp en maatwerkdiensten.
Taal
Al bijna 24 jaar gespecialiseerd in het bestuderen en creëren van wassenbeelden, biedt het one-stop-wasmuseumontwerp en maatwerkdiensten.
Voordat u op bezoek gaatWeiMuKaiLa-wassenbeeldenmuseumMijn traditionele perceptie van het wassenbeeldenmuseum is dat het wassenbeeldenmuseum de entertainment- en sportberoemdheden laat zien. Na een bezoek aan het WeiMuKaiLa-wassenbeeldenmuseum trok mij echter niet het wassenbeeld van beroemdheden aan, maar de wassenbeelden van gewone mensen, vooral de wassenbeelden van "Oma" en "schoonfamilie" die zich in de"Guangfu-cultuurzone", die mij bijzonder dierbaar zijn. Het is omdat het de bekende levensscènes van mensen om ons heen presenteert. Dit geeft mij dat gevoelde wassen beelden vertellen eigenlijk meer een verhaal dat bij ons kan resoneren.
Vandaag is het de tweede keer dat ik dit wassenbeeldenmuseum bezoek. Afgezien van het feit dat deze plek een plek is om het cognitieve en intieme gevoel te doorbreken, zoals deze student zojuist noemde. In feite hebben jongeren meer behoefte aan en meer behoefte aan cultuur dan we ons kunnen voorstellen. Toen ik het wassenbeeldenmuseum binnenliep, voelde ik dat deSaikwan-stijl Ik zag wat ik in mijn hart wilde zien. Ik hoop dat ik in de toekomst meer inhoud kan zien die geworteld is in onze lokale cultuur met Guangdong-kenmerken. Omdat wassen beelden eigenlijk in een heel klein tafereel kunnen bestaan, maar veel verhalen met zich meedragen.
Als ik een curator was, geboren na 2000, zou ik meer bereid zijn om culturele dingen te doen. De reden waarom vegetariërs aantrekkelijker zijn voor jongeren is waarschijnlijk omdathet verhaal van vegetariërs is het verhaal achter onze tijd, en het verhaal van die tijd kan een heel goed instap- en innovatiepunt zijn.
Nadat ik naar de verhalen van bovenstaande studenten had geluisterd, ontdekte ik dat, of het nu ritueel of lokalisatie is, de jongeren van na de jaren 00 een zeer sterke vraag naar cultuur hebben en graag hun wortels willen vinden. Tegelijkertijd heb ik respect voor de"Chinees nationaal wasmerk" en de"cultuur van de tijd" voorgesteld door mevrouw Zhou.
Wasfiguren zijn niet alleen een gewoon cultureel toeristisch product, maar ook een kunst die veel inspanning en langdurig polijsten vergt, dus het wassen beeld zelf is bijzonder kostbaar. Daarom is het moeilijk om snelheid te zoeken bij het thematiseren van het wassenbeeldenmuseum of het maken van deze thematische wassen beeldenhet is belangrijker om ons oorspronkelijke hart van vakmanschap te behouden.
Hier zou ik mevrouw Zhou een vraag willen stellen: naar mijn mening bestaat er geen standaard voor kunstcreatie, en het wassen handwerk heeft zijn eigen bijzonderheid, alsof de standaard hoe realistischer hoe beter is, maar realistisch betekent een soort van reproductie, en een 100% reproductie is een succes. Omdat wassen mannequin een kunst is, moet je als kunstmaker, afgezien van restauratie,op welke andere manieren kun je een deel van je eigen inzicht en gedachten in het wassenbeeldenwerk injecteren?
Wij maken wassen beelden niet alleen omwille van het realisme, maar ook om de emotie van het personage over te brengen. We moetenveel informatie verzamelen en de levenservaring van het onderwerp begrijpen voordat we beginnen met het maken van de sculptuur, die precies de toestand van het onderwerp op dat moment kan lokaliseren, dan moeten we zijn emotie op dat gecondenseerde moment vinden.
Natuurlijk heeft een mens vele kanten, naast begrip moeten we ook kiezen, dat wil zeggen: wat willen we laten zien?Dit alles zal zijn antwoord vinden op het wassenbeeldenwerk.
De scèneverbeelding in het proces van het maken van wassen beelden komt sterk overeen met de toepassing van de scène voor cultureel toerisme, die zelf gebaseerd is op de combinatie van verschillende elementen samen, en het komt voor dat het wassen beeld een verhaal vertelt door middel van een wassenbeeldenwerk en een situatie.
Vooral de wassen beelden van gewone mensen zijn de werken die het leven in de werken condenseren en ze vervolgens uitdelen, wat vooral betekenisvol is omdat ze door de makers worden verwerkt om de emotionele temperatuur om hen heen uit te drukken en vast te houden.
Ik denk dat ons wassenbeeldenmuseum meer een cultuurdrager is, die via wassenbeelden emoties en culturele genen overdraagt en deze lange tijd op deze manier uitdrukt. Natuurlijk heeft een generatie zijn eigen behoeften. Ik hoop van jullie, jonge mensen, te leren, jullie behoeften te begrijpen, te weten wat jullie willen zien, en meer vanuit jullie behoeften te creëren.
Ja, de wassen beelden hier zullen mij het gevoel geven dat het heel realistisch is, niet alleen kunnen zien, maar ook kunnen aanraken, wat mij een fris gevoel zal geven. Maar misschien hebben we, nadat we het weten, niet het idee om het nog een keer te bezoeken. Voor dit probleem denk ik persoonlijk dat we enkele kleine wijzigingen kunnen aanbrengen in sommige scènes en themawijzigingen. Wat is uw mening, mevrouw Zhou?
Dit zijn precies de onderwerpen waar wij nu mee bezig zijn. We zullen de rijkdom van de inhoud vergroten, als je binnenkomt zie je niet alleen de realistische wassen beelden, maar maak je ook kennis met de verhalen achter de wassen beelden. We zullen ook een subsectieweergave hebben.
Als je een jong persoon bent, ken je het stuk dat jonge mensen willen weten, als je een oud persoon bent, ga je naar het stuk dat oude mensen leuk vinden, als je een kind bent, ga je naar het exclusieve gebied voor kinderen. In de toekomst zullen we de vorm van verhalen gebruiken om door te geven, en misschien zullen we regelmatig activiteiten organiseren met verschillende thema's, bijvoorbeeld activiteiten rond de daden van Yuan Longping en Bing Xin, die in het wassenbeeldenmuseum kunnen worden uitgevoerd.
Deze activiteiten kunnen worden uitgevoerd in het wassenbeeldenmuseum, omdat we hier deze wassen mannequins hebben, en ze beginnen wortel te schieten op deze plek, wat volgens mij bijzonder betekenisvol is.
Ik zou graag nog een paar woorden willen toevoegen over de kwestie van het behouden van bezoekers en het aantrekken van hen om het museum opnieuw te bezoeken. Bij de exploitatie van het wassenbeeldenmuseum hebben we onderzocht hoe we bezoekers langer kunnen laten blijven en hoe we ze kunnen verleiden het museum vaker te bezoeken.
De eerste fase van ons werk is het verbeteren van het materiaal van de wassen beelden, wat indirect de bezoekervaring van de bezoekers verbetert. De tweede fase van verandering is om van het wassenbeeldenmuseum een energieveld te maken, dat de positieve energie van beroemde sterren moet overbrengen op jonge mensen, en vervolgens zullen er meer creatiescènes en rekwisieten zijn, versterkt door cultuur en technologie. In de derde fase zullen we meer inspanningen leveren om meer jongeren te betrekken bij culturele creatie, zodat ze hier goede herinneringen kunnen achterlaten en de schoonheid kunnen wegnemen.
Ik denk dat het wassenbeeldenmuseum een microkosmos van de stad kan worden, dus ik zou willen vragen of het mogelijk is om van het wassenbeeldenmuseum een tentoonstellingsdrager te maken van de algehele culturele ecologie van de stad?
Deze situatie vereist mogelijk een beter begrip van de hele lokale cultuur, omdat de wassen beelden individueel worden gepresenteerd, sommige wassen beelden zich in verschillende scènes bevinden en sommige attributen van de wassen beelden moeilijk te veranderen zijn. Daarom kunnen sommige wassen beelden abrupt verschijnen in de ecologie van de ‘culturele taal’ van verschillende steden.
In de toekomst hopen onze wassenbeeldenmusea een specifieke verhaallijn te volgen. In eerste instantie wilden we een script schrijven om het wassenbeeldenmuseum in series te verbinden, maar we kwamen erachter dat we dit niet konden uitschrijven omdat het erg abrupt aanvoelde. Toen we bijvoorbeeld bij de oude mythologie 'Reis naar het Westen' kwamen en vervolgens naar het muziekgedeelte sprongen, was het moeilijk om verschillende personages in één verhaallijn te plaatsen. Maar in de toekomst zal ons wassenbeeldenmuseum gebouwd en dieper gegraven worden volgens de aderen van de lokale cultuur, en de hoofdverhaallijn zal zeker hetzelfde zijn.
Terugkomend op ons thema van vandaag"hoe waskunst het stedelijk cultureel toerisme kan versterken". Naar mijn mening is wassen kunst zelf misschien wel de moderne cultuur of draagt het de traditionele cultuur in zich, en is cultureel toerisme een zeer goede manier om cultuur te verspreiden. Dus als we vanuit dit perspectief vertrekken, wat is dan de strategische positionering van het wassenbeeldenmuseum? Is het bijvoorbeeld een schilderachtige plek of een museum, of een cultureel belevingsmuseum dat bestaat uit verschillende cultureel-toeristische scènes?
Ik denk dat het wassenbeeldenmuseum het laatste is, een cultureel belevingsmuseum dat bestaat uit verschillende culturele toeristische scènes. Omdat het een cultureel project is binnen het culturele toerisme zelf, in zekere zin een cultureel monument in Zuid-China zoals de Guangzhou Tower. Maar het wassenbeeldenmuseum kan op zichzelf geen toeristische bestemming zijn, omdat het wordt beperkt door de schaal, het gebied en de inhoud die tot nu toe is gepresenteerd. Het zal in de toekomst manieren blijven onderzoeken om met de Guangzhou-toren te communiceren.
Ik heb het gevoel dat het wassenbeeldenmuseum in de eerste plaats nog steeds zichzelf is. Ten tweede denk ik dat we hopen dat het in de toekomst een wetenschapsmuseum of een paradijs zal worden, zodat bezoekers cultuur kunnen ervaren en energie kunnen voelen tijdens het spelen, wat een tamelijk ideale situatie is.
Grand Orient Wax Art-service als een volwassen fabrikant van wassen beelden.
Zhongshan Grand Orient Wax Art Co., Ltd. is een van de eerste organisaties die wassenbeeldencreaties maakte in China.
